Na carta A Sacerdotisa, do tarô Rider-Waite-Smith, silêncio, véu, lua e pergaminho compõem uma imagem do limiar. Entre aquilo que já conseguimos nomear e o que ainda precisa de tempo, a carta pergunta se toda resposta deve realmente chegar depressa.
A Sacerdotisa não entra em cena fazendo ruído. Ela está sentada. Não avança, não ergue uma arma, não oferece os instrumentos de uma ação imediata. Entre duas colunas, com um pergaminho parcialmente oculto no colo e um véu às costas, parece pertencer a outro ritmo.
É justamente esse ritmo que torna a carta tão inquietante num mundo que costuma tratar rapidez como sinal de clareza. Há perguntas que queremos resolver assim que aparecem. Há sentimentos que tentamos traduzir antes mesmo de compreendê-los. Há decisões para as quais buscamos uma confirmação imediata, como se permanecer algum tempo sem resposta fosse sempre sinal de fraqueza, confusão ou atraso.
A Sacerdotisa propõe outra experiência. Não a passividade, nem a submissão a qualquer sensação interior, mas a possibilidade de permanecer diante do que ainda não se revelou por inteiro.
No Rider-Waite-Smith, publicado em 1909 a partir da colaboração entre Arthur Edward Waite e Pamela Colman Smith, essa qualidade aparece em uma composição precisa: duas colunas, um véu decorado com romãs, um pergaminho com a inscrição TORA, a lua crescente e uma figura envolvida por azul. Cada elemento acumulou interpretações ao longo do tempo. Antes de tratá-los como um código fechado, porém, vale perceber o que todos parecem construir juntos: uma imagem de passagem, resguardo e conhecimento que não se entrega de uma vez.
Entre duas colunas
À esquerda de quem olha a carta aparece uma coluna escura marcada pela letra B; à direita, uma coluna clara com a letra J. Os nomes remetem a Boaz e Jachin, as duas colunas do Templo de Salomão no relato de 1 Reis 7:21.
Na carta, elas fazem mais do que enquadrar a personagem. Criam um limiar. Há um espaço diante delas e outro que parece continuar para além do véu. A Sacerdotisa ocupa exatamente essa fronteira.
As cores contrastantes permitem aproximar as colunas de tensões como luz e escuridão, ação e receptividade, razão e sensibilidade. Nesta leitura, são modos de estar diante da experiência, não características fixas de homens e mulheres.
A Sacerdotisa permanece entre elas, sem parecer escolher um dos lados.
Isso talvez seja mais interessante do que qualquer tentativa de transformar uma coluna em “boa” e a outra em “má”. Há situações em que agir é necessário; em outras, insistir na ação apenas aumenta o ruído. Há momentos em que precisamos formular uma ideia com precisão e outros em que o mais difícil é suportar aquilo que ainda não encontrou palavras.
Estar entre as colunas pode significar sustentar essa tensão sem precisar resolvê-la imediatamente.
O véu e aquilo que precisa de resguardo
Atrás da Sacerdotisa há um véu bordado com romãs e palmas, como descreve Waite. Os motivos vegetais pertencem ao tecido; a paisagem além dele permanece apenas parcialmente visível.
Um véu costuma ser interpretado como aquilo que esconde. Mas esconder não é sua única função. Um véu também protege. Separa ambientes. Cria intimidade. Adia a exposição.
Nem tudo o que ainda não foi revelado está sendo negado. Há experiências que precisam permanecer algum tempo fora do olhar público — e, às vezes, até fora de nossas próprias explicações apressadas — para que possam adquirir forma.
As romãs permitem outra camada de leitura. O fruto aparece em tradições simbólicas diversas e pode ser aproximado de fertilidade, abundância, interioridade e vida contida. Também convida à lembrança do mito de Perséfone, especialmente no Hino Homérico a Deméter, no qual as sementes da romã participam de sua ligação com o mundo subterrâneo.
Essa aproximação mitológica não é uma explicação histórica comprovada da intenção de Pamela Colman Smith ao desenhar a carta. Mas pode iluminar uma característica da imagem: a existência de passagens entre aquilo que está à superfície e aquilo que permanece abaixo dela.
Há momentos em que uma experiência precisa atravessar esse espaço silencioso antes de se tornar decisão.
Uma tristeza pode precisar ser sentida antes de ser transformada em lição. Um desejo pode precisar ser observado antes de virar projeto. Uma mudança pode existir por algum tempo como inquietação antes que saibamos dizer exatamente o que precisa mudar.
O véu não precisa ser rasgado apenas porque existe.
Um conhecimento que aparece apenas em parte
No colo da Sacerdotisa está um pergaminho onde se lê TORA. Parte dele permanece coberta pelo manto.
Em The Pictorial Key to the Tarot, Waite relaciona esse elemento à Grande Lei e a uma dimensão velada da Palavra. Visualmente, porém, há algo especialmente interessante na maneira como Pamela Colman Smith o apresenta: o conhecimento está presente, mas não completamente exposto.
O pergaminho coberto permite imaginar um saber presente, mas ainda inacessível por inteiro.
Essa posição intermediária pode parecer frustrante quando estamos acostumados a pensar conhecimento apenas como resposta. Mas conhecer também envolve reconhecer limites, formular perguntas melhores, estudar, observar e permitir que certas conclusões amadureçam.
Existem perguntas que ficam menores quando respondidas depressa demais.
Não porque devam permanecer misteriosas para sempre, mas porque talvez ainda não tenhamos construído a experiência necessária para compreendê-las.
Síntese autoral: A Sacerdotisa não transforma o mistério em privilégio nem a dúvida em virtude. Ela lembra apenas que algumas respostas se tornam mais cuidadosas quando não são arrancadas antes do tempo.
A lua e aquilo que sentimos antes de compreender
A lua crescente está próxima aos pés da Sacerdotisa. O azul do manto e a água visível ao fundo permitem à leitura da Alma aproximar a cena de ciclos, profundidade e vida interior.
A água não aparece como uma explicação objetiva de cada detalhe da lâmina, mas oferece uma boa linguagem para pensar o que a carta encena. A água recebe, contorna, atravessa, muda de forma. Pode ser calma ou violenta. Guarda profundidades que a superfície não revela.
Também nossas emoções chegam muitas vezes antes das explicações.
Uma amiga começa a responder de forma mais curta. Antes, havia áudios demorados; agora, poucas palavras. Você percebe a diferença e logo encontra uma explicação: ela está se afastando. A mudança nas mensagens é observável. O motivo ainda não é. Entre essas duas coisas cabe o espaço da Sacerdotisa.
Isso não transforma toda sensação em verdade. Uma impressão precisa encontrar espaço para ser examinada.
Talvez haja um desentendimento entre vocês. Talvez ela esteja sobrecarregada por algo que você desconhece. Ficar um pouco com a impressão permite distinguir o que foi visto do que foi acrescentado pelo receio de perder a amizade. Depois, a pergunta pode sair menos acusatória: “Percebi você mais quieta. Aconteceu alguma coisa?”. A pausa mudou a qualidade do encontro.
A Sacerdotisa não precisa permanecer calada para sempre. O tempo diante do véu pode preparar uma fala mais precisa. Escutar, nesse caso, inclui deixar que a outra pessoa traga uma resposta que não estava no roteiro que fizemos sozinhos.
Há também um ponto em que o recolhimento vira adiamento. Se esperamos que toda dúvida desapareça antes de conversar, o silêncio pode acabar ocupando o lugar da relação. A carta fica mais viva quando sustenta essa tensão: dar tempo à compreensão sem usar o mistério para evitar o encontro.
Talvez a escuta interior amadureça quando conseguimos deixar uma impressão permanecer tempo suficiente para descobrir se ela se sustenta, se muda, se encontra correspondência na realidade ou se revela outra coisa.
Intuição não é pressa disfarçada de certeza
Em uma leitura de tarô, A Sacerdotisa pode aparecer associada à pausa, ao estudo, à observação, ao recolhimento e à necessidade de proteger algo que ainda está em formação.
Mas seria contraditório transformar essa carta numa nova ordem: “confie sempre na sua intuição”.
Às vezes, o movimento mais sábio é justamente desconfiar de uma certeza muito rápida.
Há ocasiões em que precisamos esperar; em outras, pesquisar ou conversar com alguém. A carta pode dar linguagem à dúvida, mas não verifica, por nós, aquilo que está acontecendo.
O tarô pode oferecer linguagem para uma experiência. Pode tornar uma pergunta mais visível. Pode deslocar uma interpretação automática.
Não precisa decidir por nós para ser significativo.
A arte da Sacerdotisa talvez esteja exatamente aí: aprender a permanecer perto de uma pergunta sem transformá-la imediatamente numa sentença.
O que permanece quando o ruído diminui
Há uma diferença entre silêncio e vazio.
O vazio parece não conter nada. O silêncio pode estar cheio de coisas ainda sem nome.
Talvez por isso a Sacerdotisa continue sendo uma imagem tão poderosa. Ela não oferece a tranquilidade de quem já compreendeu tudo. Também não parece angustiada pela ausência de resposta. Ela permanece entre as colunas com um conhecimento parcialmente coberto, diante de um véu que ainda não foi aberto.
É possível imaginar alguma coisa além do véu, embora a carta não nos mostre tudo.
Nem sempre precisamos descobrir imediatamente o que está escondido. Às vezes, precisamos perceber por que temos tanta pressa de descobrir.
Algumas perguntas precisam desse espaço de demora. A pressa de responder pode impedir que percebamos o que, afinal, está sendo perguntado.
A Sacerdotisa continua sentada diante do véu.
Talvez o invisível não seja aquilo que nunca poderá ser conhecido, mas aquilo que ainda está aprendendo a aparecer.
Referências bibliográficas e documentais
- Arthur Edward Waite. The Pictorial Key to the Tarot — Part II. 1910; reimpressão digitalizada de 1922. Seção consultada: §2, II — The High Priestess.
- Hinos Homéricos; tradução Hugh G. Evelyn-White. Hino 2 a Deméter. tradução de 1914. Seção consultada: Hino 2, versos 370–413.
- Bíblia, tradução King James. 1 Reis 7:21. tradição textual; tradução King James. Seção consultada: 7:21.
- Pamela Colman Smith. Reprodução da carta no Wikimedia Commons. Consulta da composição visual.
